“对，很早，九六年吧，我当时十六岁，一个人坐火车来的。秋天，是京城最好的时候。”
“然后吃了很多苦？”
“当时是感觉蛮苦的，毕竟一个人来到一座陌生的城市，心智、身体各方面都还没有完全成长。但是现在回想起来，可能正是因为有这种经历，对我现在从事的工作非常有帮助。”
贺新叠着腿坐在那里，脸上始终带着淡淡的微笑。这种神情让刻意想煽情的涂婧纬很有挫败感。
“所以你把这种年少时期的经历当做是一种修炼？”
“修炼？”
贺新哑然失笑：“说修炼真是太抬举我了，其实就是一种谋生，你得吃饭、有地方睡觉，那你必须得找工作养活自己。而且因为你没有一技之长，只能从事一些最底层的体力劳动，这都是很正常的事情。”
说着，他又解释道：“这么说吧，那段时间的经历可能让我对生活对社会有更深刻的感悟，这种感悟对我塑造角色很有帮助。”
涂婧纬点点头，终于把话题拉回到正轨，问道：“作为一名演员你好像是横空出世一般，第一部电影就拿了柏林新人，第二部获得了金马影帝，你认为是天赋使然还是幸运呢？”
“天赋当然有一点，但更多的还是幸运吧。《单车》的身后完全是懵懵懂懂的，记得当时小帅导演就是让我演自己，把自己当时真实的生活和工作状态呈现出来就OK了，完全是本色表演。可能当时唯一的天赋就是我不怵镜头，更愿意在镜头前面表现我自己。其实让我真正体会到什么是表演，还是我的第二部的电影《蓝宇》……”
说到《蓝宇》的时候，他还特地问了一声：“这个能播么？”
涂婧纬忙道：“哦，没事，您尽管聊，播出的时候我们还会进行后期剪辑。”
贺新感觉有关《蓝宇》的话题大概率会被剪掉，他早期拍的几部所谓的“禁片”，《单车》早已解禁，《小裁缝》虽然没能在国内上映，但拍摄的时候是有拍摄许可证的。大概只有《蓝宇》和后来挂着香港电影名头的《香火》属于绝对的“三无产品”。
但如果对方想采访自己关于表演的理解，那么蓝宇这个角色在他作为一名演员的成长道路上是个避不开话题。
“《蓝宇》是我第一次真正感受到表演的魅力，因为这个角色对我来说是个全新的感受，之前别说是经历和体验了，可能连见都没有见过，完全要靠真正的表演来把蓝宇这个人物诠释出来。”
“但你就是凭借这个角色拿到了金马影帝，这难道不是你天赋的体现么？”
他略微沉吟，还是肯定的摇摇头：“我刚才已经说过了，我最大的天赋可能就是对着镜头不怵，要说别的天赋还真没有。”
“这么说，你在接这部戏的时候，不确定自己能不能演好这个角色？”涂婧纬似乎对这个话题很感兴趣，接着又问。
“是的。”
“我采访过很多演员，很多时候他们会告诉我，他们在接一部戏的时候，首先是相信，相信故事，相信自己要饰演的这个角色，然后才会去接这部戏。但你不确定，是因为胆子大，还是别的原因，比如说导演的游说之类的？”
“呃……”
贺新看了一眼坐在对面那个平时笑起来很甜，此时又故作知性、老成的姑娘，笑道：“因为当时老关给我开出一个让我无法拒绝的片酬。”
“啊，片酬？就这么简单？”婧纬一脸吃惊。
“对，就这么简单。”
贺新笑笑，对于这姑娘的反应，他并不奇怪。
因为大家彼此都很熟悉，他也知道对方的成长轨迹，比如说对方家境不错，在传媒大学上学时就很风光，主持了很多省级电视台的热播节目，毕业后很顺利的进入央视，并且很快便成为电影频道的当家花旦，一切都顺风顺水。可能意识不到很多生活在底层人群的种种无奈和心酸。
“但你依然把这个角色完成的很棒，这中间有什么故事可以跟我们大家分享的吗？”
“我当时能做的只有选择相信导演，把自己打开，完全交给导演。最大的困难就是你明明知道该如何表达，但是你在技术上却达不到这个要求，只能一遍一遍的磨，所以这段时间对于我来说非常煎熬……”
回想起当年拍摄《蓝宇》时的种种，贺新真的很感慨，他还跟婧纬分享了几个拍摄中不伤大雅的小故事。
婧纬最后又好奇的问道：“拍完这部戏你有没有感觉到走不出来，或者花了多久才真正走出来？”
贺新知道她这个问题的潜台词是什么，笑了笑道：“当时我已经有了心仪的对象，不存在走不出来这个问题，拍完就OK了！”
“是程好么？”
“当然，她是我的初恋！”他顿时理直气壮道。
……
从《蓝宇》一直聊到《钢的琴》，这场访谈足足录了两个多小时。
“贺老师，谢谢！您的这次节目我们将会在下周五播出。”
可能是因为这次访谈的节奏始终被贺新掌握，让涂婧纬很有挫败感，但还是勉强露出笑脸跟他握了握手。
“麻烦了，涂大主持。”
类似这种主动找上门来的采访、访谈，红包肯定是少不了的，这都是业界的潜规则。当然象电影频道这种的，更客气一点，除了红包，还要准备一些价值不菲的小礼品啥的。
送走了婧纬一行，沈明赶紧拿着手机过来：“哥，于总来过电话，让你回一个过去。”
这个点，估计又是饭局、应酬之类的，说实话贺新都有点烦了。于东这家伙这两年愈发的放飞自我，平时也不怎么着家，据说一回家就跟老婆吵架。说到底，两个性格都强势的人生活在一起，有时候真的很难兼容。