而这才只是弗朗西斯·劳伦斯的第二部电影而已。

这么一个充满主角光环的导演，吴渊也想和他合作合作。

当然，最重要的原因是，这两位导演，分别都是《僵尸世界大战》和《饥饿游戏2、3》原版的导演。

吴渊现在对光时代接下来制作的这几部电影，态度主打的就是一个求稳。

能找原版人马，就尽量找原版人马来制作，争取能获得和原时空差不多乃至于更好的票房成绩。

他承担不起这几部电影票房失利的损失。

他可还指望着靠这几部电影最后在好来坞捞一笔大的，然后就将资金撤回内地市场呢。

这要是万一乱换班底，导致票房失利了，那他哭都没地方哭去了。

“马克·福斯特和弗朗西斯·劳伦斯？”john皱了皱眉，回想了一下这两位导演的履历，点点头道：“我知道了，我会去和他们谈的。”

这两位导演现在手上都没有电影项目，应该是比较容易邀请的。

和华夏那边导演大部分都是自编自导的情况不同，好来坞这边娱乐圈分工更细一些，编剧是编剧，导演是导演，会自编自导的导演并不算多。

并不是好来坞的导演普遍都没编剧能力，而是好来坞这边的编剧更加专业化、规模化，每年六大的剧本库能有数百本新剧本，随便各大导演去挑选，根本不需要他们自己费心去想剧本，还不一定想的能有专业编剧好。

这点国内就差得远了，国内没有真正能发挥作用的编剧工会，编剧们也普遍不受重视，生存环境很差。

说来也好笑，明明在一部电影里，编剧和导演应该是最重要的组成部分。

在国际范围内，大部分影视行业发达的国家，一个剧组除了代表资方的制片人、监制之外，最大的就是导演和编剧了。

有些地区甚至编剧比导演还大，还受重视，比如韩国、日本。

偏偏在国内，编剧是最没话语权，最不受重视的，就连演员都能骑在编剧头上随便拉屎。

而一旦编剧没有话语权，不受重视，那想要产出精品作品，肯定就难了。

2000年左右，编剧在影视业还是很受重视的，像芦苇、王硕这些人都是圈内知名编剧，在剧组话语权足足的，有的时候导演都得听他们的。

到现在，编剧在圈内的地位却急剧下滑，特别是在电视剧行业，编剧已经完全沦落到对剧本没有任何话语权，甚至得按照演员的要求去改剧本，不然演员不出演，资方就会上压力了。

至此之后，国内想要出好的电影，99%都是自编自导的作品，只有导演亲自来编剧，才有足够大的话语权，拍出真正有水准的电影。

电视剧领域也是一样，只有尊重编剧，给编剧足够大权利的制作公司，才能做出好电视剧，比如正午阳光。

吴渊思维一涣散，就想到了这一茬。

“看起来我回国后，还得为编剧们创造一个好的创作环境啊。”吴渊发散的想道。(本章完)