大家好，这里是继“复活”之后又连滚带爬写了四个月的胆小橙。

《旧日音乐家》是去年4.开书的，和第三卷完结时间相近，不知不觉这书写了一年了，截止今年4.的字数应该是160w左右。

这个更新量和其他作者相比应该略显手残，尤其3月份后每个月总有那么几天（指断更），不过站在自己这种工作状态下来看，我觉得至少在写作态度上没有辜负自己。

嗯，作者目前的精神状态维持得尚可，没有比“复活”写完的时候更拉胯。

先说個决定，在动笔写第四卷之前，我终于决定先把开头修一遍了。

为什么之前没修......一是因为，网文没有什么修文的必要，不是大忌那么严重，就是单纯没什么意义，有修文的时间不如早一天恢复更新，修w字的开头不如多更000字......二是因为，尽管前面骂声一片，但这本书扑街的原因，和他们所说的“开头写得太垃圾，没上架就把人毒跑了”没有关系。

第二点估计有些反直觉，但数据没有骗人。

聊下最不好意思、从来没聊过、我自己也看不懂的数据。

这本书现在的收藏是80000多（最近一万是白银萌大佬砸的），最高订阅vip第一章是6000多。

是个什么概念呢。

首先，说明前面并没有那么多的读者弃书，第一卷的吸引力是合格的，对于新人作者而言。

问题出在接下来。

按照起点作品不好不坏的平均转化率，高订6000多的话，应该会有1000的追订，3000上下的均订（也就是精品徽章），啊......如果写一年能熬成精品我这种新人作者一定做梦都在笑。

但实际上......我现在的新章节追订只有300，我的均订只有1600。

按照一个正常作者的成长规律，第一卷肯定是笔力最弱的没错，第三卷、第二卷肯定是比第一卷好的......

可我的数据是从第二卷才开始掉的，第三卷也掉得比较厉害。

我也不知道到底问题出在哪里。

应该是全起点追书率最低的作者了（哭）。

但为什么现在还是要修开头......啊，我单纯想让之后新弹出的骂人消息少一点......

因为对于一个在数据上找不到动力的作者来说，想坚持下去的话除了自我心理建设，就是几位大佬的支持和更多读者的评价了。我这人精神内耗比较严重，有时搬砖晚上回来打开电脑准备开码，叮咚来那么两下，就算删了评或怼了回去，也会直接在屏幕前愣个半小时......

修改内容主要在第一卷，主要涉及被喷得比较凶的人物动作、对白、描写、被杠的细节等方面，不会对剧情造成影响，追读到后面的书友不用回看（打算重刷除外）。

一切所做都是为“能坚持下去”服务吧。

回到第三卷总结。

《d小调第三交响曲》是马勒作品中最能反映尼采哲学的一首，体现了马勒对于《悲剧的诞生》《查拉图斯特拉如是说》中“超人”精神的顶级理解。

这部作品的主旨思想，百度百科就不粘贴了，我的个人理解是这样：假借“讴歌大自然”之名，描述世界从空无的混沌起始，先经过从无到有的突破，又从低级的植物变为高级的动物和更高级的人类，最终升华为天使和爱的启示的过程。

或一言以蔽之：“升得更高”。

所以说，没有哪部音乐作品的内核有马三这么“密教模拟器”了，没听过马三的教主人生是不完整的。

这本书最初在设定力量体系时，将辉塔的主体攀升结构设定为六重门扉，就是我在马勒《第三交响曲》六个乐章的结构中得到的启发，而马勒将原计划的第七乐章删除，放到了《第四交响曲》，也是对应了第七重凡俗生物无法打开的穹顶之门。

在全书中，这一卷的特殊性就不言而喻了，而“夏日正午之梦”的命名，注定了整卷从第一章到最后一章的剧情都要全部以梦境的方式呈现。

想要写梦境的话应该是什么感觉呢，我也没写过，最开始是试着归纳了一些关键词：比如恍若隔世的时空感、如梦似幻的氛围感、时断时连的抽离感、被隐藏的理性人格、高涨的艺术激情，以及，梦境醒转时如气泡破裂的突如其来......

所以最先想的是，要不要在结构设计和章节命名上搞点特殊化。

这么一想，在这一卷我对“结构”的执念就深起来了，甚至为了表现不真实的梦境，放弃了现实化的“写作结构”，而是采用了艺术化的“曲式结构”，大致按照《马勒第三交响曲》的篇幅比例来分配剧情：最长的第一乐章是第一部分，第二到第六乐章是第二部分，两部分章节数大致相同，尾声做适当的自由延长。

如果把终章的加更当作两个数字算，在数量比例上它们是4:10:10:1:1:14，基本达到了我之前对“曲式结构”的设想。

直接用第一乐章/第二乐章+编号+副标题这样的命名方法，之后应该都不会再有了，也算是一个不同的尝试。

其次就是尝试调整了主线叙述方式。

以往的处理方式，都是音乐线和神秘线交织推进，虽然音乐与神秘最后都交汇到了一起，但事件其实还是分开的，比如“巨人”卷范宁先完成快闪，后与幻人战斗，“复活”卷先写范宁探索遗址，再写卡普仑完成首演。

总得来说是线状叙事结构，音乐推一段，神秘推一段，交替进行。

这一卷则是“轮状”叙事结构，线索是从四面八方往中心涌过来的，就像梦境中纷至沓来的睡眠群象。

到了结局时，所有东西撞在一起，音乐演出中夹杂了所有的所有。

以往音乐会我直接写曲子是怎么演的就行，最多加一些听众或演奏者的心理活动，而这场音乐会，光我大纲里列出来的要收的线就有：

1.《第三交响曲》的音乐描写本身；.“谢肉祭”仪式的整个伏笔回收；3.范宁内心对梦境的解析；4.范宁终于晋升邃晓者；.裂解场伏笔——琼与“绯红儿小姐”的对拼；6.“瞳母”、“失色者”、“裂解场”的后期线；7.手机伏笔——特巡厅和范宁的收容竞争；8.狐百合花伏笔——解决波格莱里奇的压制威胁；9.吕克特大师、露娜与夜莺小姐的结局：南国的历史投影......

就这样，每隔几百到一千字，就拉一根牵过来的线引爆一个，坚决不做无聊的打斗注水，全部都是为了实质性推动出结果，然后，迅速地结束，感情一到最高潮，就马上像气泡破裂，尾声不要留太多文字余地，别让读者把情绪全释放出来了，梦醒了肯定要有点失落感嘛......

想是这么想的，但可能也就是这么放飞了，所以订阅一直在掉......

不过，总归是连滚打爬地写下来了，这也是对自己的一个挑战。

最后一点特殊的尝试，就是卷首语中的关键词，在剧情各处频繁地重复出现。

“爱是一个疑问，而渴慕者总以暴力与田园诗作答。”

对吧，上文中几个关键词，估计大家都张口就来了......

以往像第一卷第二卷，主旨往往到了剧情后期才被揭示出来，但这一次在范宁踏上行商的旅程时，这个命题就直接被提了出来。

为什么这么做，也是试着参考了音乐作品的发展手法：开篇尽早地将主题和动机呈示出来，然后在后续的重复、变形、转调或对位中作发展探讨......

这个旧工业世界没有尼采，这里的人们不像范宁那样知道“酒神”与“日神”，当然他们有自己的词汇，把前者叫做“暴力”，后者叫做“田园诗”。

当不同的渴慕者走向不同的结局，当象征“暴力”的“酒神精神”与象征“田园诗”的“日神精神”在范宁的作品中完美融合时，“爱是一个疑问”便在卷末得到了回答和呼应。

“爱是一个疑问”还包含着我个人的一点叛逆心。

虽然承诺仍然有效，但其实我并不十分愿意把一本贴上“无女主”、“单女主”或“后宫文”的标签，男女关系被当作一本作品的核心属性，这倒是其次，最关键的是男女关系还被完全物化成了“收一个、收几个还是不收”这样扁平的东西，就跟在菜市场上选购两斤猪肉还是三只鸭子似的。

反正写到这都放飞了不是么。

我想在这一卷呈现出近代欧洲的文人、诗人和艺术家所见、所想、所经历、所理解的爱，那种迷恋肉体吸引又更重视精神性灵，混合着神圣与欢愉、克制与激情、道德与反道德的蒸汽时代的爱情观......所以才有了这么一个南国，盛夏的浓情蜜意激情如火，但“宫廷之恋”或“典雅爱情”也始终被传唱赞颂......

至于范宁的自我剖析和内心自省，能呈现出几分近代欧洲艺术家的气质，只能说尽力而为。终章的梦境潜意识分析，碍于篇幅原因，且主要是服务剧情，仅大致阐述了最主要的身份对应关系，实际上，整个第三卷我到处都埋了大大小小的细节，包括景物、对白、文字、小动作、小剧情......

女角色就不赘述了，举两个男角色的例子，范宁在南国的第一晚结交的那两位，特洛瓦和马赛内古，实际上就是范宁最初潜意识里自我抗衡的两种爱情观，到了范宁最后创作出“爱告诉我”后，这两位自然就无了......至于哪一种是被“日神哲学”所支配，哪种是被“酒神哲学”所支配，大家可以试着再去分析分析......

总之，这场“夏日正午之梦”，处处都折射出了范宁现实的浅抑情绪，如果有人还发现过什么细节的话，也许会暗自“有趣”一下。

......

总结就写到这里吧。

感谢白银大盟先兆者谔谔，大佬在我怀疑人生时砸下来的宝箱，直接稳住了我的道心，不仅第三卷后面稳住了，第四卷也有了写完写好的信心。

还有感谢——

最初的首盟以及半个白银盟感动浅笑

盟主没有好名字取了

盟主大草莓莓

盟主erlcryuu

盟主大卜锅

盟主书友017061631840471

在背后默默付出的运营同学——